Caneca De Cerveja Vidro Jateado A tragédia de Lucretia

Ano 1496-1504 de Sandro Botticelli do artista Datilografe o Tempera e o óleo no × 176,8 cm das dimensões 83,8 cm da madeira (33,0 no × 69,6 dentro) O museu de Isabella Stewart Gardner do lugar, Boston a tragédia de Lucretia é um tempera e uma pintura a óleo em um painel de madeira do cassone ou do spalliera pelo mestre italiano Sandro Botticelli do renascimento, pintado entre 1496 e 1504. Sabido menos formalmente como o Botticelli Lucretia, é abrigado no museu de Isabella Stewart Gardner de Boston, sendo possuído por Isabella Stewart Gardner em sua vida. A imagem é um syncretion das cenas dos temas legendários diferentes em períodos de tempo diferentes que Botticelli considerou relacionado. O assunto é a revolta contra a tirania, popular nas repúblicas italianas temporárias. A cena principal é dada o foregound center. É o começo da revolução que criou a república romana. A legenda é esse Lucretia, um noblewoman, foi aproveitada pelo filho do último rei de Roma, Sextus Tarquinius (veja sob Lucretia). Em conseqüência, o Brutus de Lucius Junius tomou um juramento para expelir o Tarquinii de Roma e para permitir nunca que mais qualquer um reine. No centro do Lucretia da imagem o cadáver está na exposição pública como uma heroína. O Brutus está sobre ela que exorta o povo revoltar-se e que recruta um exército revolucionário de homens novos. Espada-está acenando muito. O punhal com que Lucretia se matou está na evidência que projeta-se de seu peito. A estátua na parte superior da coluna atrás do Brutus no primeiro plano é a cabeça de David e de Goliath, que não é muito apropriada para a vingança, mas cabe a situação política. David e Goliath eram um símbolo da revolta contra a tirania na república de Florença. Lucretia tinha chamado para a vingança, mas o Brutus tinha chamado para a suspensão da monarquia, e a finalidade do conjunto era executá-la. O discurso fúnebre legendário ocorre no fórum Romanum, mas Botticelli não faz nenhum esforço para representar esse lugar conhecido. O ajuste é uma cidade pequena, que possa ser arrasto visto no campo no fundo; alguns especulam ele podem ter sido Collatia, mas esse lugar era mal a cena de uma revolução nacional. Nenhumas das construções são romanas clássico e mesmo o arco triunfal no fundo que comemora o triunfo da república é ao contrário de qualquer outro. Um Goldfarb mais provável é direito em tomá-lo para uma cena dramática do palco em que os jogadores gesticulate theatrically, e sobre a intenção de Botticelli para transportar igualmente "uma mensagem política clara." Um não faz. contudo, aluguer um dos grandes artistas do momento de decorar o interior de uma caixa de casamento ou da parte traseira de uma cadeira, mesmo em uma mansão, com mensagens políticas claras; presumivelmente, o painel foi significado para a exposição pública de algum tipo. Botticelli dez anos mais tarde era morrer na pobreza obscura e unappreciated; não obstante, foi reconhecido mesmo então como um grande mestre. A cena no patamar direito é a morte de Lucretia. O friso sobre o patamar descreve Horatius Cocles, um guerreiro que defenda Roma contra a intervenção de Lars Porsenna e último rei sustituído de Roma, Lucius Tarquinius Priscus. A cena no patamar esquerdo é a ameaça de Lucretia por Sextus extort sua conformidade. Rasga afastado seu casaco, oferecendo mergulhar sua espada nela. O friso sobre ele descreve Judith e Holofernes, um tirano decapitado por ela após ofertas da sedução no antigo testamento. O uso da arquitetura nesta imagem está paralelo àquele de Filippino Lippi, um aluno de Sandro, filho do professor de Sandro. Texto tomado do wikipedia.